1. まずはじめに、トルコの現在のアートシーンを紹介してもらえますか?
これは詳細なレポートを必要とするかもしれない難しい質問ですね。コンテンポラリーアートは最近ギャラリーや展覧会などでみられるようになりました。個人的な見方をすれば、ファインアートや造形作品など観客に対してよい提示をできる機会を持っていると思います。作曲家にとってはそれはとてもうらやましいことなんです。
そして特に20世紀における音楽は他の美術教育に比べて、とても支援が少なかったといえます。コンサートが催されることは少なく、またその中できちんとしたものは更に少なかったんです。

2. 学校で図工や美術の時間はどういったことを学びましたか?
以前、高校や大学で音楽や体育は必修科目でしたが、図工はその学校次第でほぼ選択科目になっていました。音楽の授業では合唱したり、様々な曲を聴いたりというような基本的なことを学びました。また国家の斉唱をすることもとても一般的なプログラムです。それから楽器の演奏ができる生徒は時々コンサートホールで小さなコンサートをする機会をもらいました。私もたくさん演奏したことをよく憶えていますよ。

4. 日本では美術館やギャラリーは多いにも関わらず、有名なアーティストの展覧会などを除いてあまり人は足を運びません。子供においてはなおさらです。トルコではそういった状況を見受けることはありますか？
こっちではもっとひどいんですよ!

5. 最後になりますが、学校での美術の授業とはどういった役割をすると考えていますか？
教育において、基本的な科目は若い学生に対して確かな成長をするまで受けさせられます。もちろん、それは芸術を科学、歴史、国語や体育から切り離すことはできません。芸術は全ての人にそして、健全な人格形成において必要でしょう。それは学校だけにおいてではなく、家族が子供たちに日々の生活の中で芸術に触れさせてあげ、また支援をしてあげるべきだと思います。

作曲家、サウンドプログラマ

幼少期からピアノと作曲を学ぶ。1997年にイスタンブール工科大学を卒業し、パリ第三大学にて博士号取得。CCMIX(クセナキス作曲研究所)においてSTOCHOSというアルゴリズム作曲環境ソフトウェアを開発し、各方面より賞賛を得る。他、サウンドとビジュアルによるアートプロジェクトや、オペラの制作にも現在取り組んでいる。

一通り展示作業を終え、出品していた日本人作家の方とともに、ご夫妻にお昼をごちそうになりました。正直、辛いものがあまり得意で無い私は、韓国での食事はいつもドキドキなのですが、会場近くのチヂミ屋さんへ連れて行ってもらいました。ホッ。
日本ではニラのチヂミとかが多いように思うんですが、出されたのは魚介が沢山で、牡蠣まで入ってました。海鮮好きだし、辛くないし、ほんとに美味しかったです。

実は前日も蒋さんの勧めで、少しこの当たりを歩いてみたんですが、人の多さとお土産屋さんの数に圧倒され、脇に入ったギャラリーは見つけられませんでした。私の感想ではちょっと外れた場所の方が雰囲気がいい展示が多かったような気がします。
画廊では無く、美術館でしたが、savina museum of contemporary art というところは特に楽しめました。私が行った時に開催されていた企画展は、歴史的に有名な絵画を元に色々な作家が作品をつくる、といったもので、現代的な作品が多かったです。色見本に使うカラーチップを貼って、ウォーホールのマリリンモンローを作っている平面作品が印象的でした。

その後は皆さんと一緒に焼き肉へ。韓国では牛の焼き肉はお祝いなど特別な時に食べて、普段友人や家族で、という場合は豚の方が多いそうです。その日も豚の焼き肉をごちそうになりました。鉄板の隅の穴から余分な脂が流れるしくみで、以外とあっさりしていて美味しいです。にんにくやコチュジャンと一緒に野菜で巻いて食べるのが韓国流です。
それにしても韓国の方は皆さんお酒が強くて…。ついていくのに必死でした。笑
翌日はもう帰国だったので、早起きしてまた仁寺洞をぶらぶら。金魚の灯籠を衝動買いしました。出発の為ホテルへ戻ると、忙しい中、蒋さんが見送りに来てくれました。
主に作家さんや美術関係の方としか接しませんでしたが、みなさんほんとに心が温かい方が多かったです。お裾分けしてもらったあったかさと、蒋さんが持たせてくれた生姜茶をおみやげにホクホクして短い旅から帰ってきました。

アーティスト

シャープなデザインによる日本画テイストの動物画、メカニカルな要素を大胆に持ち込んだ作品を制作する。ジャンルにとらわれす様々な媒体に活動の幅を広げている。
C-DEPOTではコアメンバーとして重要な役割を担う。

今思うことは、イタリアのような有り触れたアートの在り方をこれからの日本にも期待したい。ここ数年、デザイン業界の活性化により美術自体の浸透は以前よりは見られるものの、まだ所謂アートとされる分野の理解や共感は浅い。この体験を機に更なるアートに対する浸透を自分なりのスタンスから導き出していきたいと思う。

アーティスト

緻密な描写と多彩な表現手法を持ち味に、時に和の精神性を、時に西洋の世界観を、型にはまらない縦横無尽なスタンスで創作に取り組んでいる。
C-DEPOTの創設メンバーのひとり。

キム先生は審査員なので、ご自身は作品を作っていませんでしたが、久しぶりに会う地元の友人たちととても楽しそうに過ごされていました。また、作家として生まれ育った場所で貢献されていて、あらためて尊敬できる先生だなぁ、と感じました。私もいつかそんな活動ができた...と思った2008年の夏でした。

アーティスト

和の要素とメカニカルな要素を融合させた、現代的な平面作品を制作する。
多くのコレクターからの熱い支持を誇る人気作家、最近では海外展示のオファーも多い。
C-DEPOTでは第一回から出品している。

*2 IAMAS：岐阜県立の大学院大学と専修学校の総称。筆者が現在在学中である。

web、インタラクションデザイナー

20代前半から積極的に海外のアートプロジェクトに参加し、その後企業でのwebデザイナーを経て、現在は情報科学芸術大学院大学に在籍している。C-DEPOTには設立時から参加しており、おもに広報物やwebサイトのデザインをしている